A veces en internet encontramos los enfrentamientos de opiniones más extraños. Timothée Chalamet, quién la semana pasada alarmó a la industria tras sus polémicos comentarios en referencia al ballet y la ópera; mientras que por el otro, está el maestro venezolano Gustavo Dudamel, director de la Filarmónica de Nueva York que demostró que la música clásica está más vigente que nunca.
Todo comenzó cuando Timothée Chalamet menospreció en una entrevista al género del ballet y la ópera al considerarlo como formatos pertenecen a una era que ya no conecta con el presente: “No quiero trabajar en ballet, ni en ópera, ni en cosas que digan: ‘Oye, mantén esto vivo, aunque a nadie le importe’” expresó el actor.
Si bien, poco después matizó sus palabras y el actor de Marty Supreme aseguró que respeta a las personas que se dedican a estas disciplinas, el daño ya estaba hecho, y desde el interior de la industria, las replicas comenzaron a venir.
Las palabras de Gustavo Dudamel a Timothée Chalamet
Con motivo de la presentación oficial de temporada de la Filarmónica de Nueva York en el Lincoln Center, su nuevo director Gustavo Dudamel, no desaprovechó la oportunidad para, con la diplomacia que caracteriza, responder con firmeza a los comentarios de Timothée Chalamet sobre este género. El comentario fue totalmente directo.
«Todo el mundo tiene derecho a decir lo que siente, pero hay que hablar con conocimiento y con hechos» expresó el venezolano ganador de 10 premios Grammy.
Durante sus palabras, Dudamel destacó que el cine es en esencia, el resultado de la evolución de la «ópera y la música sinfónica». Asimismo, utilizó una frase en español para subrayar su punto: «La música nace constantemente, no muere».
Dudamel sostiene que cada vez que se interpreta una obra, como la Quinta Sinfonía de Beethoven, no se está desempolvando un recuerdo, sino provocando un renacimiento.
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Un puente hacia la Generación Z
Por su parte, Matías Tarnopolsky, presidente de la institución, recordó que Dudamel ya ha colaborado con iconos modernos como Billie Eilish, reforzando la visión de que Dudamel es un director que no entiende de barreras, reforzando la idea de una Filarmónica de Nueva York con intención de romper las fronteras de género.
La hoja de ruta de esta temporada está diseñada específicamente para atraer a un público que, como Chalamet, pueda sentir cierta distancia con lo «clásico«.
Asimismo, Tarnopolsky no perdió la oportunidad de invitar formalmente a Chalamet a un concierto. «Puede sentarse conmigo en cualquier momento, le daré una entrada gratis», anotó con un toque de ironía y apertura.
Dudamel insistió en que la música clásica no es un objeto de museo, sino una herramienta de transformación social.
Al final del día, quizás lo que Timothée necesita no es «mantener viva» la ópera, sino simplemente sentarse en la primera fila de la Filarmónica y dejar que Dudamel le demuestre que el ritmo del siglo XXI también se puede marcar con una batuta.
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